رده‌بندی برترین فیلم‌های “دنی ویلنوو” (Denis Villeneuve) برای فیلمسازان

بیشتر فیلمسازان “دنی ویلنوو” را با فیلم “زندانیان” (Prisoners) محصول سال 2013 روی صحنه شناختند. اما حقیقت این است که، حالا بیش از 20 سال است که او در حال کارگردانی فیلم‌هایی فوق العاده می‌باشد. و حالا که قرار است بازسازی “تل ماسه” (Dune) نیز در کارنامه او قرار گیرد، وقت آن رسیده نگاهی به کارهایش بیندازیم.

در فیلم‌های دنی ویلنوو کار بد وجود ندارد، فقط برخی از آنها قوی‌تر از بقیه بوده و برخی ضعیف‌تر. ممکن است شناخته شدن او مقداری طول کشیده باشد، اما به سرعت به یکی از جالب توجه ترین و هیجانی‌ترین فیلمسازان امروز تبدیل شد. فکر می‌کنید “تل ماسه” باید کجای این لیست قرار بگیرد؟ فکر می‌کنید کدام فیلم جایگاه شماره یک را تصاحب می‌کند؟ به خواندن ادامه دهید تا پاسخ سؤال‌هایتان را دریافت کنید. با پروشات همراه باشید.

9. میلستورم – Maelström – 2000

“میلستورم” حس خلاقانه ویلنوو از تصمیمش برای انتخاب یک ماهی سخنگو به عنوان روایتگر داستان را نشان می‌دهد. او تصمیم گرفت از این روش استفاده کند چون در این صورت یک مؤلفه کاملاً تخیلی از داستانی واقع گرایانه درباره زنی که با گناه تصادفش با یک مرد و رها کردن او دست و پنجه می‌کند، خواهد بود. همچنین او  هر از گاهی رفتاری سبگسرانه از خود نشان می‌دهد که با این داستان تاریک در تناقض است.

ممکن است این فیلم جزو کم اثرترین کارهای ویلنوو باشد، اما او هنوز هم تصمیمات برجسته‌ای گرفت که این فیلم را به یادماندنی می‌کند. حساسیت‌های او به عنوان یک فیلمساز هنوز هم در حال پیشروی هستند، و خیلی زود می‌توانید شاهد رشد توانایی او باشید.

فیلمسازی: 80%

داستان: 55%

اجرای بازیگران: 75%

امتیاز کل: 70%

نقاط قوت:

• نمایشی حزن انگیز
• بسیار جالب
• تفکر برانگیز

نقاط ضعف:

• لحظات راکد
• بیسبال کمتر
• کمی تکراری

نتیجه:

“میلستورم” برای ریسک‌هایی که ویلنوو پذیرفت، جالب توجه است. کمتر پیش می‌آید از روایتی پیوسته استفاده شود، اما در هر صورت ستودنی است.

همچنین بخوانید: 10 بازیگری که بخاطر ایفای نقش، عجیب‌ترین تغییرات را روی بدنشان اعمال کردند

8. بیست و سوم آگوست روی زمین – August 32nd on Earth – 1998

مشخصاً “بیست و سوم آگوست روی زمین” از دیگر کارهای ویلنوو متفاوت است. می‌توان گفت داستان این فیلم کمدی-سکسی است، اما در واقع، تمام موضوعاتی را که ویلنوو در دیگر فیلم‌هایش مطرح می‌کند را نیز در بر دارد. این فیلم درباره دنبال معنا بودن در یک زندگی پوچ بوده، و به مفهوم اینکه هیچکدام از ما برای مدت طولانی در این دنیا نخواهیم ماند، می‌پردازد.

فیلمسازی: 70%

داستان: 80%

اجرای بازیگران: 75%

امتیاز کل: 75%

نقاط قوت:

• رابطه میان بازیگران
• دیالوگ‌ها
• عمق موضوعی

نقاط ضعف:

• اجرای حیوانات
• حس دوری
• بیش از حد به دهه 90 نزدیک بودم

نتیجه:

زوج فیلم به صحرای یوتا می‌روند تا عملیات به وجود آوردن بچه را انجام دهند. داستان فرضیه‌ای ابتدایی است اما اجزای خوب و دیالوگ‌های زیبا باعث شدند که این فیلم مورد توجه قرار گیرد.

7. دشمن – Enemy – 2013

“دشمن” فیلمی درباره تکرار است. در آخر داستان بر سر تصمیم درست را گرفتن نیست. بلکه درباره زندگی‌ای است که به آن نیاز دارید تا همیشه بتوانید درست انتخاب کنید. داستان مفهوم جالبی دارد که در آن یک کاراکتر نیاز دارند به چند چیز سر و سامان دهد تا بتواند پایان خوشی برای خود رقم بزند.

“دشمن” نیز درست مانند دیگر فیلم‌های ویلنوو، اثری ارعاب انگیز است که تا مدتی بعد از تماشا در یادتان باقی می‌ماند.

فیلمسازی: 70%

داستان: 75%

اجرای بازیگران: 90%

امتیاز کل: 78%

نقاط قوت:

• سبکی بسیار زیبا
• موسیقی انتزاعی و وهم آور
• پایان فیلم

نقاط ضعف:

• سنگینی فضا
• داستان کم عمق
• ارنژی بیش از حد

نتیجه:

“دشمن” به به اندازه مناسبی ترس آور و رازآلود می‌باشد، که با بازی “جیک جیلنهال” در دو نقش تقویت شده است، و در بین کارهای ویلنوو جواهر نادیده گرفته شده می‌باشد.

همچنین بخوانید: رده بندی بهترین فیلم های جیک جیلنهال

6. پلی تکنیک – Polytechnique – 2008

چگونه یک مصیبت را دراماتیک می‌کنید؟ این سؤال مأموریت بازیگر ” کارین ونسه” و ویلنوو بود. تحقیق برای “پلی تکنیک” با صحبت با خانواده قربانیان کشتار مونترآل در سال 1989 آغاز شد، که در آن 14 زن جوان به قتل رسیده بودند.

با این صحبت‌ها ونسه متوجه شد که یکی از دانش آموزان به قاتل گفته اس هیچکدام از دخترتان کلاس فمنیست نبوده، و این اولین بار است که با مفهوم زن بودن آشنا می‌شوند.

فیلم از غرق شدن در تاریکی ابایی ندارد، و به جای آنکه به دنبال پاسخی برای علت انجام این عمل وحشیانه بی معنی بگردد، موضوع همه جانبه آن نشان می‌دهد ناراحتی به سادگی وجود دارد و وجودان به دلیل احتیاج ندارد.

فیلمسازی: 80%

داستان: 75%

اجرای بازیگران: 85%

امتیاز کل: 80%

نقاط قوت:

• تنش زایی
• جریحه دار کردن احساسات
• تفکر برانگیزی

نقاط ضعف:

• مأیوس کننده بودن
• کمبود موضوع فرعی
• به اندازه کافی اضطراب انگیز نبودن

نتیجه:

“پلی تکنیک” به یک مصیبت وحشتناک، نگاهی ثابت دارد. به انداه ای که از هوش بروید وحشتناک نیست، اما اگر طاقت وحشیگری موجود در آن را دارید، متوجه خواهید شد که گاهی جتی در هنگام خشونت همدردی مؤثر می‌شود.

5. سیکاریو – Sicario – 2015

“سیکاریو” به این می‌پردازد که آیا امکان دارد بدون اینکه تبدیل به یک هیولا شوید، با یک هیولا مبارزه کنید، یا خیر. جدای از توجه به مرز سیاسی جغرافیایی مکزیک و آمریکا، ویلنوو با تمرکز بر موضوعات گسترده‌تر، فیلمی جهانی‌تر می‌سازد. این ترفندی است که در آن با طفره رفتن از بحث‌های سیاسی به نفع خود عمل کرده، و به جای آن به تاریکی‌ای که در وجودمان نهفته است می‌پردازد.

فیلمسازی: 90%

داستان: 75%

اجرای بازیگران: 80%

امتیاز کل: 82%

نقاط قوت:

• موسیقی متن
• نوع فیلمبرداری
• فضا

نقاط ضعف:

• سرعت پایین در برخی بخش‌ها
• انتخاب برخی کاراکترها

نتیجه:

“سیکاریو” یک فیلم سیاسی سفت و سخت است. با صحنه‌ها و داستان پیچیده خود، حتی در لحظات آرام توجهتان را به خود جلب می‌کند.

همچنین بخوانید: رده‌بندی بهترین فیلم‌های گودزیلا که باید تماشا کنید

4. ویران شده – Incendies – 2010

“ویران شده” موضوعاتی را به تصویر می‌کشد، که در فیلمسازی ویلنوو رایج هستند. این فیلم به عنوان تمثیلی برای بخشش شاخته شده و مانند “پلی تکنیک”، همانطور که شخصیت زن داستان که ظرفیت پیدا کردن روشنایی در قلب تاریکی را دارد در “سیکاریو” نیز به همین شکل بوده است. اگر می‌خواهید به تمام باورهای ویلنوو به عنوان یک فیلمساز، و قدرت او در روایت چنین داستان ساده‌ای، پی ببرید “ویران شده” بهترین انتخاب است.

فیلمسازی: 90%

داستان: 75%

اجرای بازیگران: 90%

امتیاز کل: 85%

نقاط قوت:

• تأثیر احساسی
• اجرای فوق العاده بازیگران
• تنش زا بودن آن

نقاط ضعف:

• ملودراماتیک بودن آن
• مدت طولانی فیلم

نتیجه:

ممکن است داستان به اندازه کافی سنگین نباشد، اما با صحنه‌های عالی ویلنو و بازی وفوق العاده بازیگران این فیلم به درجه‌ای بالا دست یافت. این داستان افسانه‌ای جذاب است که باعث می‌شود بخواهید بیشتر و بیشتر از آن بدانید.

3. زندانیان – Prisoners – 2013

پایان “زندانیان” نشان می‌دهد که یک پایان مبهم در واقع باید چگونه باشد. خب طبیعتاً داستان قرار است اسپویل شود، اما در انتهای فیلم “کارآگاه لوکی” صدای سوت زدن “دوور” را می‌شنود. اما، قبل از آنکه ببینیم لوکی تصمیم می‌گیرد او را نجات دهد یا خیر، فیلم به پایان می‌رسد.

این پایان، از لحاظ مبهم بودن ایده آل است، چرا که ما شخصیت مقاوم لوکی و به چالش کشیده شدن او را در طول فیلم تماشا کردیم. دیدیم که رابطه او با دوور تغییر کرد، پس می‌توانید انتهای داستان را به شکل‌های گوناگون حدس بزنید، و با مدرک از ادعای خود دفاع کنید.

فیلمسازی: 90%

داستان: 90%

اجرای بازیگران: 100%

امتیاز کل: 93%

نقاط قوت:

• اجرای بازیگران
• پایان مبهم
• داستان هیجان انگیز

نقاط ضعف:

• کند بودن سرعت داستان

نتیجه:

بدون بحث “زندانیان” یکی از کمتر دیده شده ترین فیلم‌های ویلنوو است. این اثر، فیلمی هیجان انگیز و تعلیق گرایانه است که اجرای بازیگران در آن جذبتان می‌کند.

همچنین بخوانید: لیست بهترین فیلم‌های جنگی تاریخ سینما که باید تماشا کنید

2. بلید رانر 2049 – Blade Runner 2049 – 2017

بیشتر دنباله‌های به تأخیر افتاده به عنوان کارهایی در نظر گرفته می‌شوند که صرفاً با هدف برانگیختن دلتنگی بینندگان به دنبال کسب پول نقد هستند. “بلید رانر” دنباله‌ای نادر است و به نحوی موجودیت خود را ثابت می‌کند که بسیاری از فیلم‌های ادامه دار دیگر قادر به انجام آن نیستند. این فیلم جوهره قسمت اصلی را گرفته، و آن را با موضوع جدید خودش، می‌گستراند.

در فیلم اول سؤال این است: “انسان بودن یعنی چه؟”، 2049 سؤال می‌کند: “چه چیزی واقعی است؟” این فیلم مجموعه‌ای از یادآوری‌های قسمت اصلی نیست. “بلید رانر 2049” مسیر خود برای ادامه کشف جهان در چند دهه آینده را می‌سازد.

فیلمسازی: 100%

داستان: 95%

اجرای بازیگران: 90%

امتیاز کل: 95%

نقاط قوت:

• فیلمبرداری عالی “راجر دیکینز”
• جلوه‌های ویژه
• فلسفه آن

نقاط ضعف:

• داستان کم عمق

نتیجه:

“بلید رانر 2049” به تنهایی از لحاظ جلوه‌های بصری فوق العاده است. رنگ‌های به کار رفته در آن چشم نواز هستند. اگر می‌خواهید با فیلم ارتباط برقرار کرده و به عمق آن نفوذ کنید، سؤالات فلسفی زیادی را در آن پیدا خواهید کرد.

1. ورود – Arrival – 2016

بسیاری از کارگردانان برای ویرایش کردن، روش خاصی دارند. ویلنوو باها و بارها ثابت کرده است که می‌تواند داستان را تنها با یک صحنه ترکیب کند. “ورود” داستانی بسیار امیدوار کننده است، اما با مرگ پایان می‌یابد و این موضوع اشاره به آن دارد که، درد اجتناب ناپذیر است، و تنها با در آغوش کشیدن شادی این لحظه، می‌توان به زندگی ادامه داد.

“ورود” شاهکاری علمی-تخیلی است که بر قدرت ارتباطات در نجات بشریت تمرکز دارد. ما در آنالیز خود از این فیلم، کارگردانی قدرتمند ویلنوو را در هم می‌شکنیم تا صحنه‌ای را که “لوئیس” در آن به “هپتاپاد”ها نزدیک شده، و با آنها ارتباط برقرار می‌کند را بررسی کنیم.

فیلمسازی: 100%

داستان: 100%

اجرای بازیگران: 100%

امتیاز کل: 100%

نقاط قوت:

• نقش آفرینی “ایمی آدامز“
• فیلمبرداری
• موسیقی متن

نقاط ضعف:

هیچ ضعفی ندارد

نتیجه:

“ایمی آدامز” باید برای نقش آفرینی خود در این فیلم، جایزه اسکار را دریافت می‌کرد. اما باز هم، این اثر بهترین کار ویلنوو بوده، و شاهدی برای قدرت فیلمسازی او می‌باشد.

همچنین بخوانید: 8 فیلم برتر ایمی آدامز که باید تماشا کنید

امیدواریم از مطالعه این مقاله لذت برده باشید. منتظر شنیدن نظراتتان هستیم!